巨量的市场空间与微不足道的市场份额之间，为何有如此巨大的鸿沟？国产动画产业的未来究竟路在何方？

　　虚假繁荣背后：资本裹挟下的疯狂抄袭

　　谈起国产动画片，相信很多人的美好记忆还停留在上世纪七八十年代，《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《黑猫警长》、《葫芦兄弟》……

　　然后，30多年来几乎就再也没有经典国产动画片问世了。早在2011年中国动画产量就已经超越日本，高居世界第一，然而中国动画却被国际社会贴上了“量高质低”的标签，多年来“国产动画不行”的印象至今没有改观。

　　2015年夏天，国产动漫电影《汽车人总动员》以2.3分的成绩刷新了豆瓣电影评分历史新低。令人哭笑不得的是，它却以一种另类的方式走红，那就是涉嫌抄袭迪士尼动画片《赛车总动员》。几乎一样的海报、相似的动画形象、“傍大款”的名称，遭到不少网友的吐槽和抵制。最终，法院判决《汽车人总动员》抄袭《赛车总动员》属实，并责成前者向后者赔偿135万元。

　　遭此羞辱，国产动画制作并没有痛定思痛，反而变本加厉。

　　去年暑假，一部号称历时12年制作、4000多人参与众筹、承载着“国漫崛起”之重任的电影上映。虽然影片中古典味道十足的设计、名字、服饰、发型等细节充满了浓浓的中国风，但是有影迷通过对比指出，这部电影的养鱼情节源自《悬崖上的金鱼姬》，而影片中的部分角色造型、人物形体、街景分镜头则高度模仿了宫崎骏经典作品《千与千寻》。

　　当迪士尼、梦工厂每年用原创动画大片横扫全球票房的时候，我们正用抄袭和拼凑起来的动画故事去“教育”下一代。

　　近十年来中国动漫市场的快速发展，吸引了大量的资本进入。资本逐利的本性，使得很多企业为节约成本直接从国外动画片复制剧情和分镜头，用简单的3D技术转换制作。这就不难解释，为什么《汽车人总动员》和《赛车总动员》看起来如此眼熟。

　　国产动画不缺技术缺艺术需“重道轻术”

　　老人《道德经》里有句警世名言：“有道无术，术尚可求。有术无道，止于术。”

　　被资本绑架的国产动画堪称“有术无道”，一味地抄袭、模仿“术”，无异于“饮鸩止渴”。唯有找到破局之“道”，才能重回健康轨道，再现昔日荣光。

　　这些年，面对国内动画产业举步维艰的发展和同行团队生存堪忧的现状，80后动画艺术家、POPIC动画团队创始人李安颇有感触。“早期的动画团队，全国就那么几家，能走到今天，坚持下来的没多少。真正做动画的人很少，主要也是因为这个行业很难存活，很难通过纯粹做动画获得足够的回报。”

　　中国动画行业里有一条众所周知的公益原创短片《我很勇敢》，通过讲述三个白血病患儿对抗死神的故事，极力呼吁人们关注生命、敬畏生命，此作品先后获得了国内外16项大奖，成为行业内教材般的经典动画短片。

　　这个短片的主创正是李安和他的团队。

　　是中国动画没有根基吗？不是。现在业内很多人迫于企业生存压力，转而将更多的精力放在了能够短时间获得丰厚回报的周边产品上，导致动画人精神的整体流失，那些真正用动画人精神去作动画的少之又少，当然成功的作品也就屈指可数了。

　　“中国动画的根基是上海老制片厂出品的动画，不过之后就断层了。现在中国动画市场是以经济利益，而非动画创作为导向的。”李安认为，“中国动画产业发展的瓶颈并非技术缺失，而是动画人精神的缺失，是以动画艺术精神为引领的行业发展方向的缺失。”

　　有梦想才有将来：POPIC剑指“中国皮克斯”

　　退潮之后，才知道谁在裸泳。种种迹象表明，中国动画产业将在未来几年迎来一轮新的洗牌。

　　面对未来的诸多不确定因素，戏称自己“只懂动画”的李安，信心满满，志在带领POPIC团队迎接动画产业发展浪潮中新一轮的挑战。

　　与同行业大部分动画团队过于看重市场利益所不同的是，从进入这一行开始，李安和他的团队就制定了坚持以国际水准和电影制作标准为核心的制作规范，向着做高品质动画作品的方向不断迈进。“坚持下来总会有胜利的一天，一步一步走，是为了能赢得十年后的市场。我们未来的梦想，是做动画电影。”

　　据悉，在李安的掌舵下，POPIC这几年来不断输出优秀的动画作品，比如《爸爸去哪儿3》片头动画、《键盘仔》、《神仙道2》游戏CG等。“我们同时也将不断地输出高品质的动画剧，并努力孵化属于自己的动画IP。”李安告诉记者，“数年的坚持使得我们能够存活下来并不断发展壮大，POPIC最终将剑指中国皮克斯。”

　　“动画人”再难做，李安坚信，十年洗牌大浪淘沙后留下来的动画团队，必将是那些拥有“动画人精神”的团队，“也只有这样的团队才能够真正影响中国动画的未来”。